由加勒特·萨蒙斯（Garrett Sammons）撰写
电影制作人不断拍摄采访，无论是纪录片、商业广告还是公司工作。 因此，每个电影制作人工具包的一个重要部分是了解如何吸引人。 一个好的设置可能是光线昏暗的拍摄对象与特征和肤色平衡的拍摄对象之间的区别。 在这篇博客中，我们将看看如何为采访和纪录片提供照明。
无论您是拍摄采访还是纪录片，以服务于故事的方式进行照明与拍摄地点一样重要。 在本教程中，我们在剧院环境中拍摄了对模特的采访，以展示通过灯光讲述故事的重要性。
选择正确的位置
拍摄采访时首先要考虑的事情之一是我们拍摄的环境如何影响我们讲述的故事。 因此，我们如何设置灯光和摄像机完全取决于拍摄地点。
在你的电影制作生涯开始时，你可能会遇到企业客户，他们想把你塞进会议室或其他小空间。 这些类型的空间通常太小，无法进行任何真正的照明，这意味着该位置无法为故事服务。
因此，确保您拍摄的地点有助于您讲述的叙事和故事至关重要。 这使得外景侦察员成为您拍摄和制作团队中非常重要的一部分。 您的外景侦察员将提前前往您预定的拍摄地点，以确定您希望在哪里进行采访。
你所处的环境越大，对你的故事就越好。 更大的环境可以让你为你的叙述增加深度和细节。 所以，不要满足于狭小的会议室。 倾向于寻找适合您所要叙述的大型环境。
较大的环境也可以在异地。 很多客户会希望你在他们的位置，但可能还有其他更有意义的空间。 因此，在你设置一盏灯之前，你需要确定最适合你的叙述的位置。
在大空间中拍摄您的采访还可以确保从拍摄对象灯光到背景的溢出最小甚至为零。 我们在空间中的深度越深，前景和背景的照明就越宽容。
在本教程中，我们的拍摄地点是剧院舞台。 但是，您的位置将取决于您的主题的职业以及您希望通过项目讲述的故事。
用光讲故事
一旦我们找到了理想的拍摄地点，我们就决定如何为布景打光。 现在，剧院环境中有两组灯——舞台灯和房屋灯。 我们想在照明设置中依靠这一点。
在进行灯光面试时，您首先应该关注如何设置背景光，因为仅仅照亮拍摄对象是不够的。 为此，我们使用了 Gemini 2×1 Soft 夹具。 我们把它设置得很高，周围有谷仓门来塑造光线。 我们将灯具放在一个大约15英尺高的组合支架上，然后轻轻地指向我们拍摄对象后面的座位。
我们确保这不足以照亮空间，因为我们希望它感觉房子的灯光会变暗，而我们的主题所在的舞台灯是打开的。 我们用这种照明来勉强照亮我们的背景。
虽然舞台照明是一个稍微极端的例子，但照亮你的背景，即使在公司环境中，也能为你的主题提供位置。
设置照明时，我总是先点亮背景。 在照亮前景之前设置背景可以让我相应地匹配这些对比度。 这样，背景就不会在高光或阴影中太过夸张。 您不需要遵循相同的设置顺序，但在您没有太多控制权的环境中，从背景调整开始尤为重要。
发灯设置
发灯，也称为背光，的目的是将前景与背景分开。 这可以通过几种方式完成。 在本教程中，我们将 Gemini 1×1 Soft 放入柔光箱中。 我们没有在上面放置任何正面扩散，只是在它的正面放置了一个 40 度的 DoPchoice 蛋箱，以消除从前景到背景的溢出。
我们将灯光从拍摄对象后面放上并放在上方，并将其用作舞台灯。 我们还将 CCT 值调整为非常温暖的钨丝灯，然后根据需要调整强度。
使用超亮光将前景与背景分开是背景光的一个非常极端的例子。 你通常不需要那么亮的灯。 发灯通常需要足够明亮，以便在您的拍摄对象上增加一点边缘，但又不能太亮，以至于引起人们的注意。
我们照明中的一切都由故事决定。 在这次采访中，我们希望发灯感觉就像一个强烈的明亮聚光灯落在主题上，就好像他们在舞台上一样。
主灯设置
许多电影制作人在开始时并不完全了解光线的行为。 光行为是指光的硬度和/或柔和度，这完全取决于光与拍摄对象相比的相对表面积。
相对较小的光表面积会导致超硬的阴影。 另一方面，更大的表面积使事情变得更柔软。 人们通常倾向于在柔和的光线下比在硬光下看起来更好。 因此，我们需要增加我们使用的灯具的表面积，以使光线按照我们想要的方式运行。
现在，你不需要像我们在这里使用的框架那么大的框架。 但是，当我们为人照明时，在灯具上留出较大的表面积是很重要的。 我们在此设置中使用的主光是 Gemini 1×1 Hard ，它放置在头顶和拍摄对象侧面的轰鸣组合上。
然后，我们用人造丝将光线射过一只 12×12 的蝴蝶进行扩散。 人造丝是较重的扩散材料之一，因为它要厚得多。 你会失去更多的光线，但与其他类型的布料相比，光线的散射要漂亮得多。
我们在拍摄中使用了双阵列中的 LED 面板。 您可以获得一个双阵列支架，它允许您并排安装两个灯具并将它们视为单个灯具。
将灯光通过蝴蝶扩散框架进行喷射，并将灯具放置在距离拍摄对象约 8 英尺的位置，可提供非常明亮但有吸引力的光线。 它仍然是一个柔和的灯，包裹得非常好，而且灯具非常明亮，也让我们的眼睛里有聚光灯。
12×12 折叠式镜框显著柔化了原本非常明亮的 1×1 硬光，使其更容易获得我们想要的强度，而不会让光线在脸上变得过于刺眼和条纹。 但是，您不需要使用那么大的修饰符。 我们之所以使用这个，是因为剧院舞台有更多的空间。 因此，我们可以将灯光反射，并且仍然获得我们想要的行为。
填充
我们使用了一块珠板，这是一个 4×8 英尺长的面板，可以重定向光线。 由于填充的目的是去除不需要或不吸引人的阴影，因此目标不是失去对比度。 例如，这是为了填补脸上可能有太黑的东西的缝隙。
与主光类似，设置补光灯时表面积很重要。 在我们的设置中，一块 4×8 英尺的珠板的表面积足以降低拍摄对象面部的对比度。 补光灯还带有多种反射选项，包括超平衡、平纹细布、珠板和白线。 这些灯具的行为都不同。
珠板有助于在几个不同的方向上折射光线，并且作为填充效果非常好。 所以，我们使用补光灯，不是作为灯具，而是用来重定向我们从那个键上射出的疯狂光量。 如果您的预算紧张，您可以从大卖场以 4×8 美元至 10 美元的价格购买 15 块绝缘板（聚乙烯板）。 这比花数百美元购买相同尺寸的真正珠板便宜得多。
修改灯光使我们能够控制溢出、调整输出、改变行为或重定向灯光。
舞台灯光
我们将背景光和头发灯设置为暖钨 2700K。 我们将主光设置为日光，即 5600K。 然后，我们将镜头白平衡到5600K，这让拍摄对象的肤色感觉自然，并使钨丝灯变暖。
我们在这里使用了混合照明设置，但您并不总是必须这样做。 让您的故事决定您是否需要夹具控制。 如果您没有灯具控制，则可以将照明与空间中已有的照明相匹配。 但这一切都是由你的故事决定的。 故事应该决定地点、摄影作品或摄影角度以及照明。
快速提示
平衡背景和主题非常重要。 每台摄像机都有其能够录制的对比度或动态范围。 因此，在相机的限制范围内工作可确保您找到平衡。 您也可以通过在相机中使用伪彩色来了解曝光值来做到这一点。 如果您的显示器上没有伪色，则可以使用直方图、波形和斑马条纹。 但是，在相机的对比度范围内工作至关重要。
这只是我们电影照明技术指南的一个快照。 您可以观看下面的完整教程，以获得更深入的采访和纪录片照明指南。 您也可以在 Instagram上私信我您的问题。